Rosa Barba in Amsterdam

Wer in den nächsten Monaten einen City-Trip nach Amsterdam unternimmt, dem sei unbedingt empfohlen einen Besuch im EYE einzuplanen, dem nationalen Filminstitut der Niederlande. Der Besuch lohnt bereits allein wegen der kostenlosen Fährüberfahrt zum Museum und wegen der bemerkenswerten Architektur, entworfen vom Wiener Architekturbüro Delugan Meissl. Was von außen ein wenig aussieht wie ein gelandetes UFO, präsentiert sich von innen überraschend weitläufig und offen. Die riesige Glasfassade zum Wasser hin lässt die Grenze zwischen innen und außen nahezu verschwimmen. Eine großzügige Stufenarchitektur und das beliebte Museumscafé mit spektakulärer Aussicht laden zum Verweilen ein. Zusätzliches Licht und edles Flair verströmen zahlreiche Deckenleuchter von Olafur Eliasson.

Dafür bewegt sich etwas in der hintere Ecke des Raumes: Rosa Barbas Arbeit „Western Round Table“ (2007). Durch zwei aufeinander gerichtete Projektoren läuft transparenter Film, der mit unterschiedlichen Tonfragmenten aus Fellini Filmen unterlegt ist. Anstatt Bilder zu projizieren, werfen die Projektoren die Schatten des jeweils anderen an die gegenüberliegende Wand. Dieser etwas gespenstisch wirkende Dialog erinnert dem Titel nach an eine historische Zusammenkunft von Künstlern nach dem zweiten Weltkrieg, die mangels Dokumentation zu einem geheimnisumwobenen Ereignis der Kunstgeschichte geworden ist.

Wunderbar abstrakte Farbeffekte

Die sich nun anschließenden, Räume sind angenehm großzügig bespielt, oft ist nur eine Arbeit pro Raum installiert. So zum Beispiel der Beitrag von Tacita Dean mit dem programmatischen Titel „FILM“, eine Arbeit die 2011 für die monumentale Turbinenhalle der Tate Modern in London entstanden ist. Der vertikal projizierte Filmstreifen ist eine poetische Filmcollage, die als Hommage an analoge Filmtechniken zu verstehen ist. Dean verwendete ausschließlich analoge Verfahren, zum Beispiel zum Einfärben der Bilder farbiges Glas, nicht ganz unähnlich kommt es auch in Rosa Barbas Installation in der SCHIRN zum Einsatz.

Den Abschluss der Ausstellung bildet ein Raum mit zwei Arbeiten von Rosa Barba. Die größere der beiden heißt „Bending to Earth“ und war bereits 2015 in Okwui Enwezors Ausstellung „All the World‘s Futures“ auf der Venedig Biennale zu sehen. Auf der Bildebene zeigt die Arbeit radioaktive Felder, zumeist Endlager für Atommüll in den USA, die Barba in langsamen Kreisbewegungen aus der Luft gefilmt hat, natürlich analog. Die Bilder werden ergänzt durch eine Text- und Soundcollage aus Funkaufzeichnungen. Außerdem gehört ein beeindruckender Projektor zu diesem Werk. Die fast schon monströse Maschine mit einer riesigen, horizontal montierten Spule, ist eine italienische Erfindung der 1950er-Jahre. Sie ist in der Lage ganze Spielfilme im Loop abzuspielen, ganz ohne menschlichen Filmvorführer.

Geradezu hypnotisch

Diese anonymisierte Filmtechnologie hat sich jedoch nicht durchgesetzt, was Barbas Exemplar wie den Vertreter einer ausgestorbenen Spezies wirken lässt. In einer Ecke des Raumes, ganz klein und filigran, ist „Invisible Act“ von 2010 installiert. Ein direkt vor einer Wand platzierter Projektor wirft ein kleines Lichtrechteck an die Wand. Leere „Frames“ laufen durch den Projektor und werden auf die Wand geworfen. Zugleich wird das Licht von der Wand wieder auf den Projektor zurückreflektiert. Auf einer Transportschiene, in welcher der Film geführt wird, rollt eine Kugel. Dieser eigentlich simple Versuchsaufbau entwickelt durch die unaufhörlichen, monotonen Bewegungen von Projektor, Film, Kugel und flackerndem Lichtbild eine geradezu hypnotische Wirkung.