DOCUMENTA 14

Der Klassische documenta Besuch beginnt am Friedrichsplatz. Dort werden die Besucher bereits von einigen Arbeiten im Außenraum begrüßt. Um diese Arbeiten zu sehen, benötigt man kein Ticket. Beeindruckend monumental steht Marta Minujíns Arbeit „Parthenon of Books“ direkt gegenüber des Fridericianum. Ein Tempel, dessen Säulen mit Büchern bestückt sind, die in unterschiedlichen Kontexten in der Vergangenheit oder heute noch, verboten sind. Gegenüber, auf dem Architrav des Fridericianum, prangt die beklemmende Inschrift: „Being safe is scary“, ein Kunstwerk der Künstlerin Banu Cennetoglu. Links daneben, vor dem Kaufhaus SinnLeffers, sind Hans Haackes großformatige Banner aufgespannt, mit der mehrsprachigen Botschaft „Wir (alle) sind das Volk“. Wer am richtigen Ort steht und aufmerksam zuhört, mag auch hier bereits eine Station der „Whisper Campaign“ von Pope L. wahrnehmen, die einem an fast allen weiteren Ausstellungsorten wieder begegnen wird. Vom Zwehrenturm des Fridericianum steigt eine Rauchsäule auf, das ist die Arbeit „Expiration Movement“, von Daniel Knorr. All diese Arbeiten thematisieren bereits Kernfragen der Ausstellung.

Professionelle Froschimitatoren

Weitere Arbeiten im Außenraum sind die wohn-Röhren von Hiwa K, „When We Were Exhaling Images“, die vor der documenta Halle aufgebaut sind, die grasbewachsene „Living Pyramid“ von Agnes Denes steht im Nordstadtpark und die interaktive „Mill of Blood“ von Antonio Vega Macotela, die sich in der Karlsaue vor der Orangerie befindet. Ibrahim Mahama hat die Torwache mit Jutesäcken eingekleidet, die Arbeit trägt den Titel „Check Point Sekondi Loco“. 1901-2030 und verweist auf weltweite (postkoloniale) Handelsverflechtungen. „When Elephants Fight, It Is The Frogs That Suffer“ von der Fluxus-Legende Ben Patterson sollte man ebenfalls nicht übersehen bzw. überhhören. Es ist ein Froschchor, eingequakt von Fröschen und professionellen Froschimitatoren, versetzt mit versteckten politischen Botschaften. Zu hören ist diese Fluxus-Symphonie par excellence in der Karlsaue.

Welches Medium könnte Fragen nach Demokratie, Kollektiv und Individuum besser verhandeln, als Tanz und Performance, die den menschlichen Körper in den Mittelpunkt stellen? Wegen der zahlreichen live-Arbeiten empfiehlt sich ein Blick ins tagesaktuelle Programm, da manches nur zu bestimmten Zeiten „aktiviert“ wird. Die Performance-Künstlerin Regina José Galindo ist mit zwei Arbeiten präsent, beide thematisieren Gewalt durch Waffen. Ihre brutale Sozialstudie „El Objetivo / Das Ziel“ im Stadtmuseum Kassel, kann von Besuchern selbst aktiviert werden. Nicht live aber dennoch beeindruckend ist das Video „La Sombra / Der Schatten“, auf dem Galindo rennend von einem Leopard-Panzer verfolgt wird. Im Museum für Sepulkralkultur wird eine dokumentarische Zusammenschau des in Athen stattfindenden Projekts „Collective Exhibition for a Single Body“ präsentiert, koordiniert und choreografiert von einem documenta Kurator Pierre Bal-Blanc und dem Choreograf Kostas Tsioukas. 

Archive und Vitrinen so weit das Auge reicht

Die documenta 14 ähnelt bisweilen einer Archivpräsentation. Meterweise Vitrinen halten Material bereit, das auf geduldige und neugierige Besucher wartet, die auf Spurensuche nach den Geschichten hinter dem Material gehen möchten. Es empfiehlt sich eine Auswahl zu treffen und dann ein wenig zu recherchieren und die angebotenen Texte oder das Daybook zu konsultieren. Aber auch Mut zur Lücke muss sein, insbesondere wenn nur ein oder zwei Tage für den documenta-Besuch eingeplant sind.

Das Konzept der documenta 14 sah vor, dass die über 160 eingeladenen Künstlerinnen und Künstler, selbst entscheiden dürfen, ob sie in Athen und in Kassel oder nur an einem der Orte ausstellen möchten und auch, ob sie an beiden Orten dieselben oder unterschiedliche Werke zeigen. So ergeben sich, für Besucher, die beide Orte besuchen, ein spannendes Entdeckungsspiel und eine Vernetzung der beiden Orte. Aber auch für diejenigen die nur nach Kassel fahren wird der Athen-Bezug deutlich sicht- und spürbar. Wer tiefer eintauchen möchte, sollte sich das sogenannte Daybook mit Texten zu den teilnehmenden Künstlern leisten, denn die Informationen bei den Werken sind bisweilen sehr rudimentär. Auch gibt es eine kostenlose Stadtkarte, auf der alle Orte eingezeichnet sind. Für 2,50 € gibt es zudem ein Büchlein über alle Orte zu erwerben, jeweils mit einer Zuordnung zu den Namen der dort gezeigten Künstler. Das meiste Material ist auch online verfügbar. Wer gerne radelt, sollte sich ein Fahrrad leihen, zum Beispiel über das stadtweite Leihsystem Konrad. Das spart Zeit und schont die Füße.